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Sin dudas, el Diseño representa un farol para todos los que se dedican a la moda y a la decoración, o que no pueden no comprar mobiliario de tendencia. Lo cierto es que, para estar siempre al paso con los tiempos, es necesario apuntar a los iconos del diseño. Y, hablando de diseño, no se puede prescindir del aporte de Italia. Italia tiene todo para ensañar acerca del diseño. El genio italiano es conocido en todo el mundo y son muchísimos los que viajan a ese país para descubrir modas y tendencias.
Un sector en que Italia no tiene comparación es precisamente el del diseño industrial que, no obstante las diferentes etapas históricas, sigue siendo su caballito de batalla. Lámparas, sillas, mesas, sofás, sillones: estos son sólo algunos de los elementos en que, a lo largo del tiempo, se han centrado los diseñadores italianos. Sin embargo, Italia no es la única patria del Diseño.
En todo el mundo hay artistas que se han aproximado y siguen aproximándose a la busca de inspiraciones nuevas con el fin de crear productos de tendencia y que satisfagan necesidades actuales. Los iconos del diseño son intemporales y su función es la de indicar un camino útil y señalizar las pautas para desarrollar las nuevas tendencias y las nuevas modas.
¿Cuáles son los iconos del diseño intemporales a los que es imposible renunciar? Uno de los elementos de decoración más analizados por los diseñadores de todo el mundo es, sin dudas, la silla. A pesar de ser un elemento de uso muy común, las sillas pueden representar el valor añadido de un ambiente y, por eso mismo, se deben estudiar en el más mínimo detalle.
Siempre en relación con la decoración, ¿cómo no pensar en los portavelas? También en este caso, los iconos del diseño que nos llaman la atención son infinitos. El portavelas Girachille sin dudas es un objeto de diseño divertido y adecuado para todo tipo de ambiente. Con tan sólo 25,00 euros tienes la posibilidad de darle a tu hogar o a tu estudio un toque de originalidad. Su altura es de 10 cm y el diámetro es de 6 cm, Girachille es un portavelas fabricado en PVC pintado y acero inoxidable. Seguramente, los diseñadores al diseñarlo, además de haberse inspirado en los iconos del diseño de toda la vida, le han dado rienda suelta a su imaginación.
Girachille es una propuesta de la empresa Design Memorabilia, que ha abrazado la idea de Achille Castiglioni, uno de los diseñadores italianos más polifacéticos de los años 40. Al observar con mucha atención Girachille, es realmente muy difícil entender si ha sido diseñado sólo para embellecer a los ambientes, o si realmente es un objeto útil. Entre las diferentes características de este objeto, tenemos el hecho de que le ha dado literalmente una vida propia, tan solo utilizando una pequeña vela. El cuerpo de Girachille, gracias al calor producido por la vela, gira alrededor de si misma, generando un arcoiris de colores. El efecto está asegurado y, entre otras cosas, es imposible no notar el efecto relajador de la alternancia de colores.
Quitar la mirada de Girachille es casi imposible. La velocidad de rotación depende esencialmente de la potencia de la llama. Los colores se alternan consiguientemente según la velocidad de rotación. El genio de Achille Castiglioni ha creado una vez más un objeto que nos hace soñar. En general, todo lo que aflora de la mente de Achille Castiglioni combina perfectamente la funcionalidad con un toque mágico y fantasioso que nos permite a todos volar lejos de la realidad.
Los candelabros, como sabemos, tienen un encanto realmente irresistible. Además, a ello se suma el encanto de su diseño moderno. De Vecchi ha puesto en práctica esa fórmula y ha creado el candelabro Mult8. Tal como podemos deducir de su nombre, se trata de un objeto muy original y al mismo tiempo particularmente elegante. ¿Quiénes no recuerdan el clásico T8? Ha sido puntualmente ese objeto el que ha inspirado a los diseñadores de Atelier De Vecchi. El eco de los años 40 es innegable. En esa época lo que mandaba era un estilo basado esencialmente en líneas simples y clásicas y en una gran funcionalidad.
El diseño del primer Mult8 lleva la firma de Pietro De Vecchi y, además de ser un objeto muy elegante y con una gran simplicidad, es rico de elementos sinuosos y realmente muy bonitos. Al mirar atentamente Mult8 es imposible no notar los detalles minimalistas representados perfectamente en el revestimiento del candelabro y en el tubo de PVC perfilado. El estilo natural, una vez más, ha probado que se ha amoldado por completo a los cánones estéticos y de diseño de nuestra época. Mult8 es un elemento de decoración que marca la diferencia. Sus líneas han sido renovadas y cautiva la atención mediante detalles preciados que contrastan con el estilo esencial que lo caracteriza. La elección de los materiales no ha sido realizada al azar. El plateado aplicado a los portavelas y al cuerpo recubierto con el tubo de goma son dos de los elementos que hacen que Mult8 rompa las barreras del tiempo. Se trata de un gran clásico que se adapta a todo tipo de ambiente. Marcadamente esencial y fuertemente chic, Mult8 tiene un valor de 250,00 euros.
No sólo la función, sino también el aspecto estético es muy importante. L’Abbate, por ejemplo, ha diseñador Livia, una silla ideada y creada por Gio Ponti. Fabricada con madera de haya maciza, Livia es una silla robusta, resistente e ideal para todo tipo de ambiente. Se encuentra disponible en muchísimos colores, la silla Livia está caracterizada por líneas elegantes y es sorprendentemente liviana. El estilo de Gio Ponti es fácilmente reconocible en Livia, ya que es una silla esencial, no muy elaborada y que a la vez es muy elegante y con clase. ¿Un icono del diseño basado en la practicidad? Por supuesto. La silla Livia ha sido diseñada en las oficinas del Ateneo de Padua en 1937 y, por eso mismo, además de ser muy bonita, es a la vez muy cómoda. Con el precio de 249,00 euros tienes la oportunidad de tener una silla con clase.
Como hemos dicho antes, las sillas han sido los elementos destinatarios del esfuerzo de diseñadores de todo el mundo. Lo que está demostrado por el hecho de que, a lo largo del tiempo, han sido diseñados muchos tipos de sillas para poder satisfacer varios tipos de necesidades diferentes. Por eso, hay que mencionar a Variable balans. Fabricada por la marca Varier, Variable balans es una silla que adorarás ya desde la primera vez en que la pruebas. Fue diseñada por Peter Opsvik en 1979. Sin dudas, Variable balans recuerda los taburetes para arrodillarse. Gracias a esta silla particular es posible inclinar la cadera hacia adelante y tener una postura muy natural. Con este cómodo asiento tienes la oportunidad de distender la columna vertebral. De ello no sólo benefician los muslos del abdomen, sino también los de la espalda, ya que desempeñan la función de balancear el peso y de mantener la columna vertebral en posición erecta. Gracias a ese ejercicio continuo, tienes la oportunidad de prevenir todo tipo de tensión, ya sea en la columna como en la espalda. También la circulación obtiene sus beneficios. En el momento en que pasamos de la posición activa a una posición más relajada, las patas empujan el cuerpo hacia adelante con un movimiento suave y agradable.
Variable balans es un asiento activo que tiene la función de estimular todo tipo de movimiento y de soportar al cuerpo. Así mismo, se puede tomar todo tipo de posición y cambiarla d modo fácil y libre de molestias. El movimiento continuo solicita mucho los muslos y, entre otras cosas, permite una concentración mucho más larga. Mediante ese movimiento, la mente logra estar bien concentrada. Variable balans es la solución ideal para todo tipo de ambiente, ya sea un estudio, como la zona del living. Independientemente de la actividad que pretendes desempeñar, la silla Variable balans es un elemento infaltable. Con respecto a Variable balans, la empresa fabricadora ha realizado diferentes experimentaciones para demonstrar de qué modo este asiento favorece la concentración con respecto a los asientos comunes. Es un elemento de decoración realmente funcional. ¿Y la estética? Variable balans es un elemento de decoración chic que logra brindarle un toque de elegancia a todo tipo de ambiente.
Al hablar de iconos del diseño, ¿cómo no mencionar Jolly Roger? El diseñador Fabio Novembre ha pensado y diseñado la butaca Jolly Roger para Gufram y ha logrado satisfacer las necesidades de muchos apasionados del diseño. Fabricada en polietileno lineal grabado específicamente con la técnica de la grabación rotacional, la butaca Jolly Roger tiene un precio de 490,00 euros y un acabado con una textura elegante y opaca, que contrasta con el acabado lúcido y de efecto. Esta butaca se adapta perfectamente a todo tipo de ambiente y, entre otras cosas, es ideal no sólo para los ambientes interiores, sino también para lo exteriores.
¿Qué ha inspirado a este diseñador? Para entender cuáles han sido las fuentes de inspiración de Novembre basta con leer algunas entrevistas suyas. Este diseñador tiene la costumbre de llevar un anillo con forma de calavera. A todos los que preguntan la razón por la que lleva ese anillo, le ha contestado de modo irónico que para él representa un objeto muy importante y que era de su abuelo. Sin embargo, sólo es un cuento, Novembre mismo dijo que de tanto contar la anécdota se la terminó creyendo. Según él, todos deberían tener un abuelo pirata. De este modo, podríamos aferrarnos de raíces sólidas y fuertes. Probablemente, han sido precisamente esas raíces sólidas y fuertes que han inspirado a Novembre para diseñar de la butaca Jolly Roger. Esta butaca es muy sólida y resistente. Es ideal para todos los que aman vivir con un estilo rock 'n roll. Jolly Roger es el objeto adecuado para todo tipo de decoración. Valentía, fuerza e ironía, estilos de vidas al límite. Esos es lo que ha inspirado a Novembre.
También las librerías representan una categoría importante entre los iconos del diseño. Tras la sinergia productiva que se ha creado entre Flavia Ciatti y Bruno Rainaldi, diseñador muy conocido, surge el proyecto de Ptolomeo. Ptolomeo, después de pocos años de su creación, se ha convertido en un verdadero éxito de ventas. Además, es importante remarcar que ese elemento ha hecho que el diseñador ganara un premio muy importante. ¿Pero qué es Ptolomeo? Es una librería de metal bastante común pero que presenta líneas absolutamente particulares. La idea surge de un análisis atento de todos los lugares donde la gente suele leer. De hecho, ¿en qué hogar no hay libros para leer? Muy a menudo apilamos libros en las mesas o en los estantes. Ptolomeo ha sido diseñado a partir de esas mismas pilas de libros. No hay dudas de que se trate de un proyecto definitivamente muy innovador, y que también recuerda perfectamente un estilo retro e intemporal.
Aunque sea fácil de deducir, para darle un toque de clase a todo tipo de ambiente es muy importante y necesario inspirarse en los iconos del diseño del pasado. En cada objeto que se encuentra en nuestras casas o en nuestros armarios se oculta un estudio minucioso, ya que son obras fruto del esmero de diseñadores desde todo el mundo. Nada se crea al azar, tampoco ese objeto que a la vista puede parecer muy simple y poco elaborado al menos desde el punto de vista de la creación.
La funcionalidad no debería ser sacrificada nunca a favor de la belleza y tampoco la belleza debería ser puesta en segundo lugar con respecto a la funcionalidad. Lo que ha marcado la diferencia en las diferentes épocas, ha sido la gran capacidad de los diseñadores de combinar de modo impecable el estilo con la elegancia y la funcionalidad. Para entenderlo mejor es suficiente reflexionar sobre los candelabros y sillas que hemos mencionado anteriormente.
Para que un objeto se convierte en un icono del diseño es fundamental que éste satisfaga las necesidades de los clientes y entender cómo lo han hecho. Lo que deja una huella en la historia, en la mayoría de los casos, es la simplicidad. Pensar exclusivamente en la belleza y en la estética no es positivo. Al contrario, hoy en día es primordial realizar un estudio atento del pasado y del presente. Lo que marca la diferencia son los materiales que, en este caso no se deberían escoger sino con un extremado cuidado y sin apuros. Para crear un verdadero icono del diseño, hace falta estudiar y comprender las necesidades de las personas.
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