Fasciné par les dimensions sociales et culturelles des objets, le travail de Stathis cherche à favoriser des relations significatives à travers l'environnement sophistiqué et de masse produit aujourd'hui. Il exécute cet objectif en travaillant à la fois dans les domaines de l'esprit et populaire, ayant conçu pour des marques allant du Museum of Modern Art à Lava Lite. La lampe Tube Top 2006 de Stathis représente l'une des nombreuses contributions à Pablo. Stathis est le principal chef de file de Virtual Studio, un studio de conception, de développement et d'octroi de licences basé à San Francisco, qui met l'accent sur l'ameublement et les produits pour la maison et le bureau. Il a remporté plus de 35 prix internationaux au cours des trois dernières années pour ses designs novateurs, combinant une esthétique avancée et une technologie de pointe. Ils ont été largement présentés dans la conception et la presse d'affaires, y compris le New York Times et le Wall Street Journal, et les magazines de l'entreprise et Fast Company. Les œuvres sont conservées dans les collections permanentes de plusieurs grands musées, dont le Musée national du design Cooper-Hewitt, le Denver Art Museum et le Museum of Modern Art de New York. Parmi les récompenses récentes, citons le Best of Year Award du magazine Interior Design, le Prix international des éditeurs de meubles contemporains de New York (ICFF), le Prix international d'excellence en design (IDEA) et le prestigieux Red Dot Design Award. Diplômé de l'école de design de Rhode Island et de l'Académie des arts de Cranbrook, Matthew a commencé sa carrière en tant que modéliste professionnel. Bien qu'il aimait travailler avec ses mains, l'absence d'apport de design l'a ramené au design industriel. Plus de vingt ans plus tard, il réfléchit: «Bien que les outils aient changé radicalement, mon processus de conception reste inébranlable. Maintenant, j'embrasse les outils numériques, non seulement en raison de l'efficacité accrue, mais surtout de la réduction des risques. Le fait d'être capable d'imprimer en 3D favorise un dialogue collaboratif plus profond entre tous les participants et c'est un aspect bienvenu, parce que le développement réussi du design est toujours un travail d'équipe. »Il a travaillé professionnellement à Los Angeles, à New York, Californie. Peu de temps après avoir quitté Sony en 2007, Matthew a fondé Society Creative, dirigeant une petite équipe de designers pour produire des programmes de design réussis pour les marques Fortune 500 et les startups de la Silicon Valley. Il est actuellement professeur auxiliaire, au sein du département de design diplômé du California College of the Arts. Parallèlement aux publications imprimées et numériques, des travaux préalables ont été inclus dans des expositions de design au Museum of Modern Art de San Francisco et au Museum of Modern Art de New York.