You are in a different country
Do you want to continue browsing the website
or change your country?
Twój wymarzony dom jest o krok od Ciebie.
Zapisz się do naszego newslettera i otrzymaj 10% rabatu dla zamówień powyżej 400 zł!
Ciesz się tym i nie przegap naszych ofert i nowości.
ROBBA EDITION
Brand Robba Edition jest pierwszą firmą produkującą design zdolny do wykorzystania artystycznego potencjału szkła akrylowego i cięcia cyfrowego. Ze swoimi innowacyjnymi kreacjami ta francuska marka, z siedzibą w Bordeaux, zrewolucjonizowała koncept niektórych elementów wyposażenia i branżę dekoracji ściennych, dzięki kolekcji luster firmowanych przez wielkich designerów.
W 2013 roku Robba Edition zaskoczył ponownie rynek swoją wspaniałą kolekcją 730, linią statywów zaprojektowanych przez najważniejsze nazwiska współczesnego designu. Firma, która „myśli i to robi". Dlaczego zadowalać się stołem nieprzygotowanym, jeśli może odpowiadać naszemu intymnemu gustowi estetycznemu? Wraz z koziołami z kolekcji 730 będziecie mieć możliwość dopasowania półek jakie tylko chcecie, z przeznaczeniem do każdego wnętrza w waszym domu lub biura.
Kozioł Adn od Robba Edition daje ci możliwość poczucia się na kilka godzin jak prawdziwy designer! Ile razy w ciągu życia chcieliśmy sprawdzić się w czymś nowym, czego wcześniej nie próbowaliśmy? Ile razy chodziliśmy po sklepach z meblami i myśleliśmy „Jeśli tylko mógłbym stworzyć meble, jakie chcę, z materiału, który wskażę…".
Robba Edition daje nam możliwość poczucia się designerami mebli, przynajmniej raz w życiu dzięki swojemu kozłowi Adn. Ten prosty kozioł wykonany z olejowego dębu jest w stanie utrzymać aż do 100 kg. Nowy i innowacyjny produkt, który pozwoli wam urządzić salon, kuchnię lub biuro, zgodnie z waszą kreatywną osobowością i mając pewność, że nie znajdziecie takiej samej kompozycji w innych domach.
Dzięki powstawie w dębowym kolorze, kozioł dopasuje się do każdego wyposażenia dekoracyjnego. Do nowoczesnych wnętrz, a także w stylu skandynawskim lub tradycyjnym – jest przedmiotem, który nie ma limitów stylu. Zbyt mały stół, aby ugościć przyjaciół, którzy przyszli w ostatniej chwili? Z kozłem Kross stół będzie zawsze na wymiar. Czysty i prosty design, który jest jednocześnie wyrafinowany w swoich solidnych liniach.
Pragnienie i silne emocje to uczucia, które wywołuje ekskluzywna kolekcja Addiction, linia dekoracyjnych luster wyciętych laserem, o nowoczesnym designie, który Robba Edition stworzył we współpracy z różnymi francuskimi designerami, wśród których są: Christian Ghion, Arik Levy, Jean-Marie Massaud, Philippe di Meo, Noè Duchaufour Lawrence i Patrick Norguet. Statyczny lub w ruchu, Lustro Dissolve Parts to dekoracja o wysokim walorze estetycznym, który załamuje i zniekształca to, co odzwierciedla. Fantazyjna konstrukcja trójkąta z lustra może być odczytana jako układanka, którą tworzy spojrzenie.
Kolekcja luster Addiction to wyjątkowa propozycja w świecie dekoracji. Odzwierciedla to podejście projektowe nowoczesnej sztuki dekoracyjnej. Ekskluzywna kolekcja, w której dominują emocjonujące uczucia pragnienia. Proste lustra, wraz z wyjątkowym kształtem i osobowością odbijają wyjątkową wizję swoich twórców.
Wśród designerów, którzy współpracują z Robba Edition należy wymienić:
Christian Ghion
Christian Ghion urodził się w 1958 roku w Montmorency we Francji. Po pięciu latach studiowania prawa, kiedy jeszcze zastanawiał się jak wykorzystać swoje liczne talenty, zdecydował się zapisać do Szkoły Architektury w Paryżu-Conflans w sekcji ECM (Studia mebli i designu). Kilka lat później, stał się częścią ENSCI (Państwowej Szkoły Kreacji Przemysłowej). Mając 28 lat założył swoją pracownię designu z Patrickiem Nadeau, kolegą, z którym stworzył liczne projekty. Zdobyli nagrodę kreacji miasta Paryża w 1991 roku. Ich współpraca trwała dekadę, ale w 1998 roku Christian postanowił kontynuować swoją przygodę samemu. Wraz ze swoim talentem, Christian Ghion w mgnieniu oka zajmuje ważne miejsce w panoramie francuskiego i światowego designu. W 1999 roku wystawił w galerii Neotu. Podpisał kreacje dla marek kalibru Cappellini, Driade, Daum, Salviati, Sawaya & Moroni lub XO. W międzyczasie tworzył projekty dla Lanvin, Yves Saint Laurent, Dior i Guerlain i wiele innych. W ciągu lat brał wiele razy udział w licznych wystawach w Muzeum Sztuk Dekoracyjnych, Muzeum Poczty, Fundacji Cartier, Biennale Designu w Saint-Etienne i także na prestiżowej wystawie „francuskiego luksusu" zorganizowanej przez Comité Colbert w Szanghaju w 2005 roku. Jego dzieła są obecne w narodowych zbiorach Sztuki Współczesnej w Muzeum Sztuk Dekoracyjnych w Paryżu i w Muzeum Guggenheima w Nowym Jorku.
Arik Levy
"Tworzenie to niekontrolowany mięsień", według Arika Levy'ego (urodzony w 1963 roku).
Levy jest artystą, technikiem, fotografem i designerem. Jego zdolności są wielodyscyplinarne i jego dzieła mogą być podziwiane w prestiżowych galeriach i muzeach na całym świecie. Z pewnością rzeźby są głównymi dziełami, które przyczyniły się do wzrostu jego sławy. Jego instalacje, limitowane edycje, design, podstawą których według artysty musi być człowiek, a nie przedmioty. Arik Levy pochodzi z Izraela, przeprowadził się do Europy po swoim pierwszym udziale w wystwie rzeźb w Tel-Avivie w 1988 roku i aktualnie pracuje w swojej pracowni w Paryżu. Po eklektycznej edukacji i pobycie w Japonii, gdzie pracował, Levy wrócił do Europy, gdzie ze swoją sztuką wchodzi w kolejny dział tańca nowoczesnego i opery, tworząc wspaniałe scenografie. Ze stworzeniem firmy designer powrócił do swojej pierwszej miłości: sztuki i wzornictwa przemysłowego, jak z wieloma gałęziami jego talentu. Styl projektowania momentalnie rozpoznawalny, dzięki swoim meblom i lekkim rysunkom, które czerpią inspirację ze wszystkich kontynentów. Ponadto Levy tworzy linie odzieży hi-tech i akcesoriów dla film na Daleki Wschodzie.