VENEZIANO + TEAM W 2008 roku miało miejsce zwycięskie spotkanie architekta i designera Gianni Veneziano z designerką Lucianą Di Virgillio. Razem założyli Studio Veneziano + Team, grupę twórczą wszechstronnie uzdolnionych profesjonalistów. Każdy członek zespołu V+T posiada uzupełniające się umiejętności i specjalistyczną wiedzę, które pozwalają na badanie i analizowanie różnych projektów o różnym charakterze: od industrial interior design, od grafiki do restrukturyzacji, aż po zajęcie się opracowaniem projektów wystaw i zarządzanie designem. Każda z prac i projektów, które wychod

VENEZIANO + TEAM W 2008 roku miało miejsce zwycięskie spotkanie architekta i designera Gianni Veneziano z designerką Lucianą Di Virgillio. Razem założyli Studio Veneziano + Team, grupę twórczą wszechstronnie uzdolnionych profesjonalistów. Każdy członek zespołu V+T posiada uzupełniające się umiejętności i specjalistyczną wiedzę, które pozwalają na badanie i analizowanie różnych projektów o różnym charakterze: od industrial interior design, od grafiki do restrukturyzacji, aż po zajęcie się opracowaniem projektów wystaw i zarządzanie designem. Każda z prac i projektów, które wychodzą z pracowni V+T opiera się na wspólnej dla wszystkich filozofii: wpływ emocjonalny jest centralnym punktem każdego projektu, nieważne jakiej branży dotyczą, każda praca stworzona przez Gianni i Lucianę i ich wykwalifikowany zespół ma służyć przede wszystkim do komunikacji pasji i uczuć. Wyjątkowa uwaga poświęcona zintegrowanej strategii komunikacji w połączeniu z kreatywnością i technologią strategicznego myślenia. Funkcjonalność określa kształty i struktury przedmiotów stworzonych przez brand, prosta i intuicyjna filozofia, ale jednocześnie o artystycznej duszy, która od zawsze zorientowana jest na eksperymentowanie. V+T tworzy synergiczny sojusz innowacji i doświadczenia. Wiele projektów powstałych przez sprytne umysły Gianni Veneziano i Luciany Di Virgillo, pojawiły się w najważniejszych magazynach z branży, a także gościły na najważniejszych targach krajowych i międzynarodowych. Znaczący wpływ na tożsamość marki V+T są miarodajne współprace Veneziano z Triennale Design Museum. Pracownia, oprócz zajmowania się organizacją wystaw, których głównym tematem jest „Znak Projektantów", stworzył kolekcję, którą architekt podarował Triennale w Mediolanie, która stała się podstawą stałej kolekcji. Elementy wyposażenia i dodatk tworzą przestrzeń i atmosferę innowacyjnego designu, umywalki oświecone led, które wydają się na pierwszy rzut oka abażurami, ale także wyszukanie food-design jak Tulipan, spirala łącząca w sobie smaki i zapachy produktów typowych z Apuglii, jak chleb z Altamury. V+T nie przestaje zadziwiać, bojkotując podstawową funkcję przedmiotu lub elementu, przeznaczając go do innego użytku. Kto by pomyślał o stworzeniu wazonu do kwiatów, przy użyciu papieru? Normalnie wydaje się to sprzeczne z intuicją, dwa elementy (papier i woda), które długo nie mogą współistnieć, ale nie dla Gianni i Luciany. Poprzez proces zwany „filcowaniem" (połączenie włókien celulozowych), dwóch designerów stworzyło Paperman, wazon na pojedyczny kwiat stworzony przez stratyfikację prostego albumu kartek A4. Pracownia Veneziani + Team nie jest jedynie wysoką zdolnością techniczno-projektową, za ich pracą i wieloma ich projektami stoi głęboka podróż emocjonalna wgłąb istoty ludzkiej, metafora wiecznej renowacji i poznania ludzi. Kolekcja Ossidi jest zdecydowanie symbolem tej filozofii: mowa o dziesięciu pracach w szkle, stworzonych w Wenecji w piecu Adriano Berengo. Punktem centralnym tej metaforycznej kolekcji są wazony stworzone z pucharem umieszczonym najpierw wewnątrz, a potem na zewnątrz bańki szklanej, kieliszki pełne lub puste. Dzieło, które niesie ze sobą klasyczne cytaty, ale w rzeczywistości każdy pojedynczy element przedstawia współczesną podróż człowieku ku przestrzeni „poza ja". Wśród prestiżowych współprac Gianni Veneziano nie można pominąć tej, która została wykonana przy pomocy pięćdziesięciu autorów, designerów i stylistów na potrzeby wystawy „Obrazy ‘Jà". Z okazji wystawy wszyscy artyści zostali poproszeni o narysowanie na wazonie, stworzonym przez Alessandro Mendini, pewnego rodzaju dowodu osobistego życia, interpretując własne „Obrazy ‘Jà" swojego. Dzieło stworzone przez Veneziano opisuje żywą naturę, fascynującą interakcję pomiędzy florą i fauną, tak pełne szczerości, aby mieć nadzieję na życie pozagrobowe. W czerwcu 2013 roku, Gianni Veneziano zorganizował inną wystawę w Triennale Design Museum "Saysign", która następnie stała się nazwą programu telewizyjnego, opowiadającym o temacie sztuki, prowadzonym przez duet deisgnerów ze Studia V+T. Daysign to rodzaj pamiętnika z 365 stronami, stworzonym przez Gianni Veneziano od dnia jego urodzin. Każda ze stron posiada rysunki z życia codziennego, która w ciągu dwunastu miesięcy emocjonowały i inspirowały designera. Projekt Daysign początkowo było udostępniony przez autora online, jako wirtualna wystawa, ale następnie dziennik został wyeksponowany na Triennale Design Museum w Mediolanie i zapożyczył nazwę programowi telewizyjnemu w Rai5. Wydruki na papierze o minimalitycznym stylu, niektóre stworzone czarno-biało jak "A portrait od contemporary man", "Flower vases" lub "Man of flowers", inne z lekkimi kolorami jak wydruk „Social design", „Breakfast", "Still life with Paolo e Gio", "The dress man" i wiele innych. Ale kim są te fascynujące umysły, które stworzyły eklektyczny brand? Gianni Veneziano Absolwent w 1979 roku, zdobył dyplom we Florencji na wydziale z architektury pisząc o "Projektowanie architektury i architektura projektowana". Fundamentalne znaczenie dla jego rozwoju artystycznego miał trzyletni pobyt w Stanach Zjednoczonych, etap który był pierwszym doświadczeniem architektonicznym. W 1984 roku założył w Mediolanie razem z Prospero Rasulo Galleria del Progetto Arte „Oxido". Wenecjanin współpracuje z licznymi markami jak Fine Factory, Barovier e Toso, Lumi, Gervasoni, Sisal i Fatto ad Arte, a ponadto wykłada w licznych szkołach designu. Luciana Di Virgilio Ukończyła Industrial Design we Florencji. Od 2005 roku pracuje w dziale product i graphic design, rozwijając pracę identyfikacji wizualnej i interior design, również we współpracach z osobami fizycznymi. Współpracowała z Targami w Weronie nad wydarzeniem „Arte di Abitare" i z Triennale w Mediolanie, projektując design wystawy. Jedno z jej dzieł jest częścią stałej kolekcji Triennale Museum Design w Mediolanie. W 2011 roku zdobyła wyróżnienie od Raymond Loewy Foundation, a od 2012 roku prowadzi audycję radiową o designie w Radio Capital. Luciana Di Virgillio współpracuje z blogerami dla portalu HuffingtonPost.it. W 2013 roku określoną ją jako jedną z najbardziej obiecujących projektantek w międzynarodowej panoramie designu.

Ukryć

Czytaj więcej